这不是一个属于大人的故事，因为它显得青涩、幼稚，甚至无厘头。

这是一个在成人视角下描绘出的，属于小孩子们的夏日幻梦。

13岁的孩子气

虽然我不认为我现在有多么成熟，但是《烟花》中确实充满了我已经丢掉的孩子气。

大人们会更加谨慎庄重，小孩子显得更加顽皮活泼。

朋友们之间的打赌；对关于烟花是圆是扁这种奇怪话题的讨论；捉弄年轻的老师；与喜欢的女生在一起就会紧张不已；离家出走……

这种孩子气是贯穿作品始终的，故事就发生在一群刚上初中的孩子之间。没有什么青春与纠缠不清的思春期，这部作品中人物的心理更加单纯。

但是，有着孩子气的单纯，并不代表感情的不细腻。

剧中有一段很奇怪的情节（摘自小说原文）：

听到我以沉默应答，砂奈停下脚步，回头看着我。

“我还以为岛田同学会赢呢。”

“……”

“为什么你输了呢？”

……

“那是因为……及川你游得太快了……我有点着急”

听到让她丝毫不满意的答案，砂奈放下了手提袋，直直向我这边逼近了两三步。被他的气势吓到，我不由得向后退了几步。

“是我的错吗？全部都是我的错吗？”

剧情背景下砂奈是她父母私奔生下的孩子，她的父亲又在一年前去世，父亲去世刚过一年母亲又找了别的男人。这样复杂的家庭背景下，不难想象砂奈的心理更加易受伤。

说起来，在《烟花》1993年的真人电影中，男女主设定的年龄为12岁的小学生。在动画化时，编剧大根仁将年龄设定调整到13岁的初中生，但是动画全片对主角年龄的说明少之又少，仅有一处暗示年龄的情节是砂奈的台词“年龄随便糊弄过去就好了，就说我已经18了”。

提高年龄+模糊年龄，大根仁的这一手法是有用心的。他或许是觉得小学生的恋爱过于幼稚且难以表达和传递，观众也并不喜欢看这样的情节，于是将年龄调整到13岁。但是改变设定的基础上，又刻意将男女主的年龄模糊，我认为这是适得其反的。或许他想要让观众自己去设定主角们的年龄吧。18岁之前，无论是小学、初中还是高中，那份模糊不清青雉的心意，都能够传达出去。只是在《烟花》小说的后记中，大根仁说道“这本小说尽力想描写的地方，就是小学生/初中生的典道和女孩子之间微妙的距离感，和他想表达心意缺说不出口的心理状态”，这便与他在动画电影中的做法相悖了。

这么看来，《烟花》中的孩子气或许是有意无意间丢在在剧中的。

如若真是这样，请让我拾缀起这些孩子气，让我相信，这是属于13岁小孩子们的夏日幻梦。

如果

想要传达“初中生的男女孩子之间微妙的距离感”的话，《烟花》本可以轻松的讲述一个夏日祭典、烟花大会中典道和砂奈的捉摸不透的爱恋故事，这一定也是观众喜闻乐见的情节。让这部作品偏向意识流、晦涩难懂的剧情，就是“もしも、If、如果”。

如果你想要从《烟花》中获得观看时空穿越类作品的烧脑刺激感，那么我得抱歉的告诉你，请务必不要把《烟花》当作科幻/穿越类型的作品来看。

《烟花》没有什么烧脑的穿越情节，时间线也仅有短暂的半天时间。这半天的时间里，典道使用关键道具“如果球”，构建了不同的“如果的世界”。但这不是什么“勇士拯救公主”般的宏大剧情，比起把这些平行的世界理解是典道构建出来的，我还是愿意把它当作是典道的遐想。

典道输掉了游泳比赛，他的好友佑介爽约，砂奈被母亲带走，典道和朋友发生争执。最后他们在不愉快的氛围中度过了夏日祭典和烟花大会，典道闷闷不乐地回到家中。闷热的晚风在夜里撩拨着少年心中停止不已的骚动，最终在睡梦中开启了《烟花》剧中的一系列夏日遐想。

“如果……我在那个时候……如果我赢了的话……”

“如果……如果我和砂奈一起乘上了电车。”

“如果……如果我能和砂奈在一起的话！”

但是无论哪一个“如果的世界”，都有事物在暗示着虚假的现实，倒转的风车、从侧面看是扁的烟花、形状奇怪色彩缤纷的烟花……最后，典道与砂奈来到了“如果球”之中，那是让他穿梭在不同如果的世界中的许愿机。在最终的如果的世界中，典道终于能和爱慕的女生在一起，惋惜与爱恋之情才得以平复。

当他醒来，窗外的蝉鸣与阳光告示着时间已经不早了。在幻想的世界中穿梭的他，错过了上学的时间。

三浦老师点名，典道缺席。

上面是我脑补出的个人理解的剧情。

《烟花》的剧情是开放的，正如上文提到故意抹去年龄设定一样，观众大可把他想象成自己喜欢的样子。电影的结局是典道缺席，这一留白给予观众无限遐想。剧中的上学时间是暑假中的“上学日”（日本部分学校在假期会要求学生返校，目的是检查学生的暑假作业完成情况），我不清楚“上学日”有几天，所以结局的点名可能是第二天的上学日，亦有可能是暑假后开学的日子了。这样的话，典道是不是就和砂奈“私奔”成功了呢？这就是另一个更大胆的结局了。

所以，不只是典道在最后的那个下午展开了数个“如果”的夏日遐想，《烟花》这个作品就是一个“如果”。它给出了不同事件的不同可能性，让观众们自由排列组合，构成自己想要的故事。

这样的做法就是让这部作品不明所以、晦涩文艺且小众，它并不符合人们去电影院看电影的心理预期，观众无法用正常的逻辑去直接理解这部作品，无论是抱着看奇幻还是看恋爱的预期。画面带给观众信息的方式是直接的，符合市场的电影是带领着观众去推进故事，而不是让观众自行去填充理解故事。

而且即便是这样“观众主导向”的作品，私认为《烟花》做的不够好。尽管观众可以自行借题发挥，但是作品想要传达的东西，初中生的男女孩子之间微妙的距离感和爱慕之情，甚至都需要观众自行去加上这个设定，这也是《烟花》的最大败笔。剧中典道与砂奈的情感产生的缘由少有交代，这倒是符合编剧口中所说的“微妙”一词。我理解你的文艺与清新，但是核心内容都要观众自己补充，可能还是有点过分了。

还是说，《烟花》真正想要传达的东西，不是那捉摸不透的微妙的距离感，而是“如果”呢？

回过头来看《烟花》全剧，真正唯一主导剧情的只有男主典道一人。不同的如果世界中的砂奈，像是被典道使用“如果球”改变事件后，安排在世界中的道具。看出砂奈对典道持有好感的情节，是典道使用“如果球”后到达的如果的世界·其一，砂奈在典道游泳比赛获胜后的态度，比起现实中佑介赢时有很大不同。主导着典道与砂奈感情的是一次又一次典道扔出“如果球”，一次又一次改变了未来。最后“如果球”被当作烟花球发射升空，爆散出无数碎片。每个人看到碎片中的景象都不一样，都是自己想象出来的，如果的世界。

他们的爱恋，是被“如果”引导的。贯穿着主题的东西叫情节，那么引导着“主题”的东西是什么？

是作者想要传达的，比起“主题”，更想要描绘的真正的主题。

是孩童们用想象力一次次构成的最后的夏日遐想，绮罗幻梦。

“如果”的幻想引导着爱恋，二者交织缠绕结一而成，让遐想与恋情化作细流，溶于晶莹的瑠璃、旋转的风车、绽放的烟火、炎热的夏日和奇幻的夜晚。

典道与砂奈最后存在的“如果的世界”——玻璃球的内部，慢慢消失，身边过于绚烂的烟花、扭曲的现实回归正常时：

如果……如果我们能再次相遇，不管那是什么样的世界，我都会好好传达我的心意。就像我掷出“如果球”一般，用尽全力喊出……

“砂奈，我最喜欢你了！”

后记

写这篇观后感时，我曾多次想要在正文中提到《四叠半神话大系》，最后发现还是写在后记这样杂七杂八的地方比较合适。

《四叠半神话大系》中“我”多次让时光回流选择不同的分支，最终在思索与懊悔中寻找到正确的结局，它的故事虽然有些枯燥，但是是完整的、完美的。

《烟花》中典道去往“如果的世界”，推进那仅仅半天的时光，幻想最终在玻璃球中消逝，得到了一个不了了之的未完成的结局。

观看完前者给我抓住时机不断前进，走出自己的“四叠半”的勇气；而看完后者留给我的只有黄粱一梦后的凄婉与悲伤，化作意犹未尽之感后郁结在心头。

再说一说《烟花》这部动画电影本身。我不认为它有多么糟糕，至少在我找到正确观看它的方法后这么认为。大多数人第一遍看完后可能和我一样是一头雾水。

画面和分镜还是新房昭之那熟悉的味道，神前晓作的配乐也非常出色。男主声优棒读比较严重，菅田将晖怎么说也是个演员，但是在《烟花》中的配音真的不尽人意。

有人说《烟花》让新房昭之跌下神坛，我倒是不这么认为。剧情奇怪是应当是编剧的过错，但要是这部作品想要表达的主题，真如我上面一大段几乎是强词夺理般的解读所说，编剧大根仁对于原作的改编，尤其是加上了后两个“如果的世界”的改编，也是很不错的。

最后值得一提的就是片尾那一首《打上花火》了。《烟花》的PV出来时，正是这一首《打上花火》吸引了我。我正是奔着这一曲，上电影院看了《烟花》。

我很想写点题的话语，像是“梦像烟花一样稍纵即逝”之类的，将梦的虚幻和梦消逝的感觉，借以烟花之比喻表达出来。只是我认为上文的内容，已经将我想说的表达清楚。

而且也请不要忘了，这部作品的名字其实并不是《烟花》

打ち上げ花火、下から見るか？横から見るか？

升起的烟火，从下面看？从侧面看？